martes, 24 de enero de 2012

Introducción.






Propósitos del estudio de las Artes Visuales en Educación Secundaria 2011.



Con el estudio de las Artes Visuales en la educación secundaria se pretende que los alumnos:



Valoren la imagen como portadora de informaciones visuales sobre el mundo, al identificar y manejar los elementos básicos del lenguaje visual, lo que permitirá fomentar una actitud crítica y decodificar diferentes mensajes.

Aprecien las cualidades visuales del entorno en la realización de proyectos creativos individuales y colectivos que giran alrededor de esos ambientes, para comprender la forma y el contenido de distintos medios bidimensionales y tridimensionales, e interpretarlos desde un punto de vista personal y estético

Utilicen distintas técnicas y materiales de producción visual para experimentar las posibilidades expresivas de la abstracción.

Comprendan algunas manifestaciones del arte moderno y contemporáneo, y lo apliquen en imágenes diversas.





Ejes de enseñanza en la disciplina



La Apreciación está integrada por contenidos que favorecen el desarrollo de la percepción visual de los alumnos.


La Expresión está conformada por contenidos dirigidos a la realización de proyectos visuales bidimensionales y tridimensionales que ofrecen elementos para interpretar varios tipos de imágenes, incentivando el sentido crítico.


La Contextualización aborda el cambiante papel que ha tenido la imagen en distintas épocas y lugares.


Esta asignatura tiene como propósito enseñar a ver a los alumnos, de manera que mediante su propia experiencia aprendan a observar y comunicarse por medio de las imágenes.

Para formar a los alumnos en el lenguaje visual es importante aprovechar las relaciones que se establecen entre la lengua y la imagen, entre otras razones para valorar la importancia de la imagen en la Educación Básica y para justificar por qué tiene relevancia central en el programa de Artes Visuales.

En dicho programa los contenidos se enfocan en las imágenes, ya que éstas tienen un peso fundamental en la vida de los alumnos, de ahí que los aprendizajes esperados se orienten al acercamiento del alumno hacia manifestaciones visuales (fotografía, escultura, pintura, gráfica, video y multimedia). Las imágenes que toman de su entorno les sirven para modelar universos visuales propios, donde conviven múltiples mensajes, formas y estilos.

Al respecto, de manera predominante se ha circunscrito el valor de la imagen a su función como recurso didáctico en los procesos de aprendizaje, útil para apoyar la referencia a los contenidos, ya sea que se trate de una ilustración científica para aprender conceptos de biología, de un mapa para adquirir nociones geográficas, o de una recreación plástica de un tema histórico. En esas situaciones se destaca la información y se soslaya el manejo del lenguaje visual, con lo cual se desaprovecha la oportunidad de que los alumnos aprendan a observar y a apreciar las imágenes en sí mismas.

Los contenidos se vinculan con los aprendizajes esperados para ayudar a concebir las imágenes como medios de conocimiento de la realidad social. Así, se establece un puente entre el bagaje visual de los alumnos y los propósitos de formación que se persiguen en la educación secundaria, donde amplían su capacidad de interacción con las imágenes.

En el proceso educativo para fomentar la apreciación de las artes visuales, es importante la experimentación de conceptos, procesos y técnicas, promoviendo la progresiva construcción de un lenguaje personal en dichas producciones. Entre las técnicas más accesibles para trabajar los contenidos destacan las de producción visual bidimensional (dibujo lineal o de contorno, el volumétrico por planos y por contraste de tonos); las técnicas que utilizan materiales de grafito, carbón, tinta, rotuladores y lápices de cera, así como las de grabado de xilografía, relieve y sellos elaborados en madera, linóleo y cartón, además de las técnicas cuya base son la pintura de acuarela, pastel, acrílico, gouache, óleo, vinílicas. Los alumnos de secundaria valoran técnicas de montaje como el collage y el fotomontaje, las cuales se trabajan, en muchas ocasiones, desde prescolar y primaria. Asimismo, la fotografía análoga en película de color o blanco y negro se emplea a través de cámaras instantáneas, manuales o automáticas y digitales. Finalmente, en el programa se proponen las técnicas artesanales, que se basan en el trabajo de lacas, vitrales, pintura, plumaria, mosaico de semillas, textiles (batik, tie dye) y metalistería (repujado, calado o recorte en lámina).

Como complemento a los propósitos de las Artes Visuales, también se propone la utilización de técnicas de producción visual tridimensionales (esculturas aéreas y móviles, así como con técnicas de tallado, modelado, vaciado y ensamblaje). Los materiales sugeridos van desde el barro al natural hasta el jabón, sin dejar de considerar el policromado o bruñido, la plastilina, el yeso, la cera, el papel, el cartón, las varillas, las láminas, la madera y los plásticos, entre otros. Además, pueden considerarse distintos tipos de piedras de fácil adquisición.

Es necesario destacar que el programa no contempla como meta del aprendizaje el dominio de los conceptos y las técnicas de las Artes Visuales, sino la posibilidad de generar un acercamiento reflexivo al vasto mundo de la comunicación visual, estructurado a partir de diferentes tipos de imágenes. En cada grado de la educación secundaria se definen algunas de sus funciones y usos, se analizan y ponen en práctica distintas estrategias para la producción, apreciación y contextualización. Desde otra perspectiva igual de relevante, se aborda la presencia y las funciones de los medios de difusión de la imagen en la sociedad actual; los perfiles de las instituciones y profesiones dedicadas a la creación, al estudio, a la divulgación y al resguardo de las imágenes.

Se considera que todos los alumnos de la escuela secundaria –independientemente de las habilidades que tengan para expresarse de manera gráfica– están en condiciones de producir imágenes, apreciarlas y discutir acerca de sus significados, de ahí que la selección de cada concepto y tema del programa haya tomado en cuenta principalmente las necesidades de formación comunes a todos los alumnos, considerando el conocimiento y manejo de diversos lenguajes simbólicos, entre los que se encuentra el visual.

Junto a este propósito formativo, los contenidos y aprendizajes esperados considerados en el programa pretenden que los alumnos pongan en práctica sus intereses, experiencias, intuiciones y gustos estéticos, de manera que su encuentro con las artes visuales tenga una continuidad con lo aprendido a lo largo de su vida escolar y no represente un aprendizaje aislado sino, más bien, se convierta en parte de su manera de interpretar la realidad.






Organización del Programa.




Organización de los aprendizajes


A continuación se presenta la estructura que tiene el programa de Artes Visuales para los tres grados de este nivel educativo, y en el cuadro se pueden observar los temas de los bloques que se estudian en cada grado.

Del Programa 2006 y 2011.



Programa 2006


Bloque
Primer grado
Segundo grado
Tercer grado
I
Las imágenes de mi entorno.
Las imágenes publicitarias

Las imágenes artísticas.

II
¿Qué es la imagen figurativa?
Imágenes y símbolos.

Acercamiento al mundo de las artes visuales.
III
Composición de la imagen: formatos y encuadres.
Medios de difusión de las imágenes.

El lenguaje de la abstracción geométrica.

IV
La naturaleza y el espacio urbano en la imagen
El cuerpo humano en la imagen.
El lenguaje de la abstracción lírica.
V
La naturaleza y el espacio urbano en la escultura.
El cuerpo humano en la escultura.
Arte colectivo.























Programa 2011




Bloque
Primer grado
Segundo Grado
Tercer grado
I
Las imágenes de mi
entorno
Las imágenes y algunos de
sus usos sociales
El lenguaje de la
abstracción
II
¿Qué es la imagen
figurativa?
Imágenes y símbolos
Arte contemporáneo
III
Composición de la imagen:
formatos y encuadres
Técnicas de las artes
visuales
Las imágenes artísticas
IV
La naturaleza y el espacio
urbano en la imagen
El cuerpo humano en las
artes visuales
Arte colectivo
V
Las obras tridimensionales
en el entorno. *
Las vanguardias en las
artes visuales
El mundo de las artes
visuales








Primer grado



En el bloque I (“Las imágenes de mi entorno”) se plantea el reconocimiento de algunos usos y significaciones que se dan a las imágenes en el medio que rodea al alumno; asimismo, se abordan tipologías y características de la imagen documental.

La función documental de la imagen se relaciona estrechamente con el concepto de figuración que se aborda en el bloque II (“¿Qué es la imagen figurativa?”). En este caso se exploran distintas posibilidades de representación visual de las cosas, atendiendo conceptos como figuración y no-figuración o abstracción.

El bloque III (“Composición de la imagen: formatos y encuadres”) lleva a los alumnos a conocer la importancia que tienen estos elementos en la configuración de cualquier imagen y a saber aprovecharlos en sus composiciones.

Los bloques IV y V (“La naturaleza y el espacio urbano en la imagen” y “Las obras tridimensionales en el entorno”) retoman un tópico vigente en la historia de las artes visuales: la recreación en imágenes de las formas naturales, así como de las realidades sociales. Se considera que los alumnos podrán relacionar con facilidad estos temas con su experiencia visual inmediata y que, igualmente, éstos constituyen un buen medio para introducirlos al concepto de espacio en la imagen y en la escultura.





Segundo grado



En el bloque I (“Las imágenes y algunos de sus usos sociales”) se plantea un acercamiento crítico a las imágenes presentes en la vida de los alumnos y su función social.

En el bloque II (“Imágenes y símbolos”) se explora el poder de las representaciones visuales para significar ideas. Asimismo, hay una introducción al conocimiento del símbolo y de su representación en las artes visuales.

El bloque III (“Técnicas de las artes visuales”) pretende que los alumnos conozcan el papel que han tenido los avances técnicos en las imágenes.

Los bloques IV y V (“El cuerpo humano en las artes visuales” y “Las vanguardias en las artes visuales”) permiten conocer diversas ideas en torno de la corporeidad por medio de las representaciones bidimensionales y tridimensionales del cuerpo retratado, desnudo o transfigurado, que los alumnos podrán analizar mediante sus significados culturales, simbólicos y psicológicos.



Tercer grado



El bloque I (“El lenguaje de la abstracción”) se orienta a que los alumnos descubran diferentes connotaciones del término “arte”, así como algunas de las funciones que ha tenido a lo largo del tiempo.


El bloque II (“Arte contemporáneo”) trata de las diferentes profesiones especializadas en la producción, difusión, conservación y circulación de las imágenes y los objetos con valor artístico. Además, plantea la relación que los artistas y profesionales del arte tienen con instituciones culturales que llevan a cabo una labor importante.


En los bloques III y IV (“Las imágenes artísticas” y “Arte colectivo”) los alumnos tendrán la oportunidad de experimentar con elementos del lenguaje plástico para crear producciones visuales no figurativas y conocer algunas de sus manifestaciones.


El bloque V("El mundo de las artes visuales") tienen como objetivo que los alumnos reconozcan, identifique e interpreten significados de obras contemporáneas.

Los Aprendizajes esperados: Artes Visuales I.
























Artes Visuales I






Primer Grado.


Bloque I. Las Imágenes de nuestro entorno.
 



Competencia que se favorece: Artística y cultural
APRENDIZAJES ESPERADOS
EJE
CONTENIDOS
Distingue en la fotografía documental de diversos autores los elementos visuales que la conforman.
Apreciación
• Observación de las imágenes del entorno, identificando sus posibles funciones, usos, temas y significaciones personales y colectivas.
• Identificación de la imagen documental mediante el análisis de fotografías.

Expresión
Realización de un reportaje visual utilizando imágenes del entorno donde se documente una experiencia, tema o hecho relevante para el alumno.
Interpretación de fotografías documentales, contrastando la información visual que ofrecen con la escrita que las acompaña.

Contextualización
Discusión de los usos y significaciones personales y colectivas que se dan a las imágenes del entorno.
• Investigación del trabajo realizado por fotógrafos documentalistas


Bloque II ¿Qué esla imagen figurativa?


Competencia que se favorece: Artística y cultural
APRENDIZAJES ESPERADOS
EJE
CONTENIDOS
Utiliza los elementos del lenguaje visual en la composición de imágenes figurativas.
Apreciación
Observación de imágenes figurativas elaboradas con diferentes estilos, identificando sus características.
• Exploración de imágenes figurativas, destacando el manejo de los elementos del lenguaje visual en la composición (forma, color, textura, perspectiva, simetría, asimetría, acentos, etcétera).
• Producción de imágenes figurativas en diferentes proyectos

Expresión

• Producción de imágenes figurativas en diferentes proyectos creativos.

Contextualización
• Investigación acerca de la obra de un artista o estilo artístico de carácter figurativo.


Bloque III. Composición de la Imagen: Formato, Encuadres y Tomas fotográficas.


Competencia que se favorece: Artística y cultural
APRENDIZAJES ESPERADOS
EJE
CONTENIDOS
• Emplea elementos de la composición visual en producciones bidimensionales.
Apreciación
• Observación de la composición en imágenes bidimensionales, considerando los encuadres y los ángulos de visión.

Expresión
• Identificación de las posibilidades de composición realizando una imagen donde se experimente con diversos encuadres y ángulos de visión.

Contextualización
• Investigación de diversos recursos empleados en la composición de imágenes.
• Recopilación de imágenes de artistas mexicanos donde se presenten diversos encuadres.


Bloque IV. La naturaleza y el espacio urbano en la imagen.

 
Competencia que se favorece: Artística y cultural
APRENDIZAJES ESPERADOS
EJE
CONTENIDOS
• Reconoce la importancia del contexto sociocultural y su influencia en la creación de obras.
Apreciación
• Observación de las cualidades visuales del paisaje natural (rural y urbano) en imágenes artísticas de diferentes épocas.

Expresión
• Creación de imágenes que representen temas que aborden problemas de carácter social relacionados con la naturaleza.

Contextualización
• Reflexión sobre el contexto sociocultural que motivó la creación de las imágenes observadas, considerando lugar y tiempo.



 Bloque V. Las Obras tridimensionales en el entorno.


Competencia que se favorece: Artística y cultural
APRENDIZAJES ESPERADOS
EJE
CONTENIDOS
• Utiliza los elementos del lenguaje
visual para la realización de obras tridimensionales a partir del entorno.
Apreciación
• Observación de las cualidades de los objetos del entorno a partir de las formas, volúmenes, dimensiones, texturas y materiales.

Expresión
• Realización de obras tridimensionales que manifiesten ideas, sentimientos o experiencias del entorno.

Contextualización
• Investigación de obras tridimensionales, tomando en cuenta el sentido mágico, religioso, artístico y decorativo.